Jamil har skudt en masse klassiske rap ikoner – nu udkommer han med NFTs. Jeg har talt med ham om racisme, vold og fotografi:

Hvordan kom du ombord i NYC rap eliten? Da jeg startede min karriere som fotograf i NY var der ikke nogen rap elite endnu. Rap var stadig en underdog kultur og endnu ikke respekteret. bredt. Som B-boy elskede jeg Hip Hop og ville gøre alt for at opløfte menneskene bag kulturen – rejsen fra underdog til velfortjent Top Dog – så jeg fravalgte den mere økonomisk sikre vej som modefotograf og lagde mit fokus efter mit hjerte.  Jeg var kun 23 år og mine første professionelle opgaver var at fotografere jævnaldrende kunstnere og rappere som selv var i den spæde start af deres karrierer. Navne som b.la Yasiin Bey/ Mos Def, D’Angelo, Jeru The Damaja, Showbiz & AG og Jay-Z.Jay Z, New York. © Jamil GS

Rap lever på den ene side på at være “ægte” – 1 til 1 dokumentar – og på den anden side at være en slags sonisk fiktion – der er meget bluff og mange udlejningsbiler…har du oplevet at de rappere du har arbejdet med er blevet klemt mellem de to akser? Selvfølgelig er mange rappere, kunstnere, celebrities og billionnærer klemt mellem akserne i den konstante krig mellem spiritualitet og materialisme. Som nævnt tidligere, når man lever med et traume som stammer fra fattigdom, kan det være frygtindgydende at give slip på den rutine som hjalp en videre. Lidt ligesom vi i samfundet idag oplever at vi vælger den “sikre” vej, selvom vi inderst inde ved at det ikke er den rigtige.

Hvad er det mest skøre overdrevne du har oplevet dengang? Da Hip Hop nogle år senere havde bevist at den var kommet for at blive gik det pludseligt stærkt for mange. Jeg kan huske da jeg skulle ned og fotografere Jermaine Dupri og Bow Wow for Esquire magazine. Det var Superbowl weekend i Miami, og stedet for at bo på hotel havde Jermaine lejet en yacht some kostede $75K i døgnet. Det var kort efter han havde udgivet sangen “Money ain’t a thang” med Jay-Z. Det virkede måske lidt vulgært at bruge så meget på en flyder, men jeg tror at der er mange ting som kan virke skøre og overdrevne første gang man oplever det, og så giver det hele mere mening senere…når man kommer fra en baggrund eller kultur som har oplevet ekstrem fattigdom, kan det være fristende at bare trykke den af når endeligt bliver muligt. At rejse rundt med Drake på Turk & Caicos og videre til the Ritz i Toronto var også lidt overdrevent. Han bliver bevogtet som en præsident. 

Hvad er din visuelle formel når det kommer til rap? Jeg fotograferer mennesker og min tilgang er den samme for alle. Jeg forsøger at fremhæve deres personlighed og bedste sider, og ultimativt udfordre dem på en måde som får dem til at banke sig i brystet. Elevate the space.

Yasiin Bey, New York. © Jamil GS

Var du nogensinde bange under skydningerne?  Ja, der var en gang jeg fotograferede i LA på en Strand i Long Beach, og jeg havde lånt en gammel Ford Galaxy Lowrider af en Cholo fra East LA. Den var så LOW at jeg måtte side på en telefon bog som lå på bagsædet. Den lavede backfire når man gav den gas. Flammer og kanonslag ud af udstødningen, sådan lidt Grease lightning-aktig….Der var nogen som troede at vi skød med skarpt på stranden og havde ringet efter panserne, så medens jeg stod og fotograferede trillede den ene efter den anden patruljevogn op.Photo © Jamil GS

De gjorde ikke noget før der var 5 vogne, og så blændede de os med projektørlys og hoppede ud 10 mand med pegene pistoler mod mig og mit hold:  “Everybody freeze! Put your hands up! move away from the vehicle – form a line, spread your legs!   Oh you wanna play tough guy…what gang are you from?”…LAPD er ikke kendt for at være venlige eller rimelige – de nægtede at tro på at jeg var fra NY, med en clean record og ikke med i et gang…de var nogle svin. Anyways. vi havde ikke gjort noget ulovligt, men ham som ejede bilen havde en gøb, han var på parole så han blev arresteret og jeg måtte køre hans bil tilbage til East LA.

Tidligere på dagen skulle vi hente bilen på et værksted hvor en airbrush kunstner malede pragtværker på hoods. Jeg gik rundt med mit Hasselblad og tog lidt moodshots. Pludselig ruller en hvid van op med 100 i timen og hylende dæk,  4 cholos hopper ud med Uzier og guns totalt høje på speed, klar på at spraye – det viser sig at deres onkel som ejer værkstedet havde page’t dem med 911 bare for at vise os hvordan “they get down” – den van havde skudhuller ned af hele siden – totalt drive by country -mega fattig del af East La som hedder East Side Paramount.Raekwon & Ghostface Killah, New York. © Jamil GS

Et par dage inden fotograferede jeg en engelsk R&B sangerinde for Columbia Records. Vi har på Hollywood BLVD og pludselig bryder en slåskamp ud mellem to små Cholo gangs – en af dem tager mit Hasselblad Kamera som står på et Gitzo tripod (gammelt maskingevær stativ) og bruger det som våben mod de andre  – jeg mærkede vindsuset på mit næse da han slog ud og knaldede en anden fyr helt ned – kold – så stak han af med kameraet og min assistent løb efter dem da de hoppede i deres Honda, de smed kameraet ud af vinduet og det overlevede – kun en lille bule i lenses. ingenting knækkede – ud over fyrens hovede. Der var en som kontaktede mig på IG fornyligt og fortalte at alle dem jeg havde fotograferede var døde i eller spjældet.

Jeg har oplevet meget sanseløs vold I USA og på Jamaica. Som regel de mest interessante steder, autentiske, dybt i Brooklyn, the Bronx etc. Men altid skydererier. Folk som dør – nogle gange fortsatte festen efter ligene blev båret ud. Jeg var altid i chok og måtte skride, men i nogle nabolag er ting så forpurrede og “normalt’ er på hovedet. Historien hedder systematisk racisme bro. Det skaber sygdom, fysisk, mentalt. Nas, New York. © Jamil GS

Har du set det samme negative mønster i Danmark? Desværre er nogle unge i dk røget i samme retning. Blandt andet nydanskere. Det var inspirationen bag mit aktivist projekt Young Stringers, for da jeg landede tilbage i København så jeg med det samme problemstillingen her, avis overskrifterne med “muslimske drenge this indvandrerdrenge that” –  jeg så hvor mange der blev standset i deres biler fordi de var brune. I USA hedder fænomenet DWB, forkortelse for Driving while black or brown. Jeg så der var et reelt problem og så også stigmatiseringen af mange som ikke fortjente det. Det gav genklang til hvad jeg oplevede i USA plus jeg lagde også mærke til medierne systematiske racisme. En avis forside med et billede af en pige i burka og nedenunder overskriften KRIMINEL- selv om det var to forskellige artikler. Mere eller mindre skjult racisme på mange planer.  Kun negative historier…og hvis der var rollemodeller spillede de gangstere…anyways – det er dybt det her, og går helt til toppen – hvor der er mest kriminalitet…jeg følte jeg måtte gøre en forskel, så jeg skabte Young Stringers blev skabt for at tilbyde nye /andre perspektiver – med fotografi som analogi – og driveren var den store interesse i Hip Hop hos unge, især undertrykte eller stigmatiserede. Det var fællesnævneren. Formålet var at inspirere. Ligesom tage vidvinklen på i stedet for at kun zoome ind på begrænsede muligheder og udsigter, så som The Basket or the casket. Jeg arbejdede med unge drenge fra NV og Tingbjerg. Projektet hedder Young Stringers, inspireret af “Stringers” aka Street jounalister som ikke er traditionelt uddannet journalister men som har insight og kan bevæge sig hvor almindelige journalister ikke kan. Ideen er at dele viden og redskaber til at skabe flere muligheder i et inspirerende miljø. Vi lavede udstillinger på Nørrebro og i NV under Copenhagen foto festival, og nogle af gutterne er gået aktivt videre i det kreative miljø eller som aktivister. Andre er faldet fra og gået andre veje. Deres destiny er allerede bestemt.Mary J Blige, New York. © Jamil GS

Hvordan tror du rap vil udvikle sig i nutidens hyperkorrekte snefnug verden? Hip Hop er en hel kultur og kan forklares ; Hip er noget som er fremme i skoene aka forward, og Hop er en bevægelse aka movement. Så Hip Hop er Forward Movement og altid i bevægelse. Jeg tror at vi vil opleve en ny fase i Hip Hop’ens historie i form af en større spirituel udvikling.

Da du startede var fotografi stadig et elitært håndværk – nu er alle fotografer – hvordan overlever de profesionelle nu? Du har ret, fotografi var et meget elitært håndværk dengang og var allerede ekstremt konkurance-betonet, især i New York – hvor alverdens fotografer kom for at prøve lykken. Kvalitet skaber altid en værdi som der er efterspørgsel og brug for, og de fotografer som tilbyder høj kvalitet og samtidig udnytter teknologiens udvikling formår at skære igennem masserne, og nu kan vi sælge NFTs.

Hvem køber dine NFTs? Det er primært en yngre generation af samlere som har været en del af Crypto og NFT universet i længere tid, investerings firmaer og nogle af mine følgere og Hip Hop enthusiaster som bliver onboarded til NFT universet for første gang. Det er en interessant blanding og der er nogle store samlere og spekulanter i blandt dem.

Hvem mangler du at skyde? Nogen du har lyst til at portrættere? Jeg er frisk på en ny runde med nogle af de store kunstnere som stadig er udøvende nu 25+ år senere, og så er der en masse fra den nye skole som kontakter mig jævnligt i håb om en autentisk session.  Der er ting i ovnen som jeg glæder mig til at dele snart.

NFT 

Prints 

Litografier 

Kelis, New York. © Jamil GS

Top/cover photo: Drake, Turks & Caicos. © Jamil GS

GUIDE: NFT – pyramidespil eller revolution?

Ghettoer, symbolpolitik & angst – burkaer og bander – er du klar til borgerkrig?

Ny dansk rap!

The post Jamil GS – GOLDEN AGE RAP NFTs appeared first on BLAZAR.

Den kreative specialklasse er i krise, hele verden kæmper om opmærksomhed og tid – mens det mest er mellemhandlerne der vækster. Men måske er der en vej ud…vi har plukket kunstneren Rune Brink Hansens hjerne, da han også laver magiske minimale NFT værker: Jeg 42 år og har en baggrund som lyskunstner og designer – jeg startede Dark Matters med visuals og projektioner i 2010 og har siden arbejdet for det danske designfirma YOKE. Idag arbejder jeg selvstændig som kunstner og designer i membran.xyz – se hans værker her & her 

Har du en enkel metafor så alle kan forstå NFT? NFT står for Non Fungible Token, altså en mønt der ikke kan gå svamp i – med andre ord et digitalt værdipapir….Konceptet bag NFT er baseret på samme teknologi som Blockchain som også bruges til kryptovaluta som Bitcoins og Ethereum. Eneste forskel er at værdien her, nu ikke kun er tilknyttet penge men et kunstværk eller et andet digitalt værk eller fil.

Din historie med NFT? Jeg har for sjov eksperimenteret med at lave drømme og digte fra min skrivebog til små animationsfilm de sidste par uger. Da jeg så stødte på galleriet hicetnunc.xyz tænkte jeg OK her er et sted hvor jeg passer ind, og så lagde jeg dem op til salg, og de blev solgt på 5 minutter. Selvom priserne var lave, var det alligevel en spøjs følelse at sælge en GIF til 250 kr. og se de nye følgere vælte ind på twitter…her er et af mine værker:

THIRD NATURE / Edition of 5 – (SOLD OUT)

When we name the age of our time as the anthropocene, does that mean human are not nature anymore? Even if human structures of society are growing in new cubistic structures, shaped by productivity and capitalism, are these structures not still just echoing the mathemathical structures of the building blocks of life and nature? Or have we grown a third nature on planet earth Link til værk her

Fordele og ulemper? Hele historien om kryptoøkonomi og kryptokunst sætter gang i en masse tanker. Både om kapitalisme og kunst men ikke mindst det enorme strømforbrug som meget kryptovaluta bruger. Bitcoins og Ethereum er værdier baseret på “Proof of work” som brænder strøm af, næste skridt er det de kalder “Proof of stake” som er en version hvor strømforbruget er reduceret millioner af gange. Derfor valgte jeg hicetnunc som er baseret på Tezos som ikke bruger meget mere strøm end almindelige internet projekter vi kender. Altså det man kalder #cleannft. Derudover oplever vi nu endnu en gang FOMO krypto guldgraveri, der er sindsygt tryk på og alle skal ud og prøve at købe og sælge NFT. Som en almindelig sur kunstner må jeg sige jeg syns sgu ikke det hele er lige godt derude, og der går lidt grådighed i den nogle steder. Men det har også være en lærerig proces for mig selv, at huske at have fokus på mine historier og koncepter, stå ved mine værker og ikke begyndte at tænkte over hvad der skal ske med værket.

Men hvordan gør man? Lad os lege læseren har skabt et værk – og skal starte fra bunden? Internettet boomer lige nu med gallerier, platforme og steder hvor du kan sætte ting til salg som NFT, en af helt store hedder rarible.com og det er her man sælger sin 3D kat med guldkæde der ryger joints i rummet. Så er der foundation.app, den er blevet de fancy 3D kunstneres dyre web-shop, her handler man i Ethereums og det hele er meget shiny og minimalistisk. Det var også her Edward Snowden solgte en værk med et af hans leaks i sidste uge for 5 millioner $. Og så er det så godt som umuligt at komme til at sælge på Fundation – hvis du ikke har en kæmpe skare af følgere der kan upwote dig ind i systemet, lige nu er der 25.000 på deres upwote liste. Og så er der internettets græsrods platform for tegnere, performere, filmskabere og fotografer, digtere og hackere. En mystisk hjemmeside hvor man skal bruge ligeså meget tid på at gætte hvad de forskellige knapper gør som at skabe sin kunst. Det er her jeg har valgt at uploade mine værker som kan ses her.

 Fælles for alle platformene er at du ikke har en almindelig brugerprofil som du er vant til, men en kryptobank-konto som du tilknytter hjemmesiden, kaldet en wallet. Rarible har deres egen RARI møntfod, foundation.app kører på Ethereum og HICETNUNC kører på Tezos, fælles for dem alle er at de har en manual hvor du kan se hvilke wallets du kan bruge til netop deres site. 

Så jeg starter med at lave en wallet – og nu vil jeg gerne prøve sælge min skitser, tegninger, film etc. – hvad så? De fleste steder tager et lille fee for at lave din kunst om til NFT det de kalder at MINTE en NFT, det betaler den pris det koster at brænde tingene ned i blockchain, det såkalde GAS fee, det stiger og falder i pris hele tiden, så du skal have penge ind på din wallet for at lægge kunst op. Derfor skal du først købe noget valuta et sted med dit visakort, eller veksle til den rigtige krypto, det kan du gøre på Coinbase.com, når du har købt det der kan du overføre pengene til dit wallet kontonummer, en lang kodestreng du finder i din wallet. Husk den. Så har du penge på kontoen og er klar til minte din NFT, find knappen og upload dine værker og vælg hvor mange editions du vil udgive dem i, hvad de skal koste etc.

NFT er vel ikke bare en lottokupon man selv kan lave? De traditionelle markedsmekanismer med branding, følgere, historik osv. er vel ikke trådt ud af kraft? Du skal stadig lave PR og dele selv – du kan være heldig at en eller ande klog type lige ser dine flotte ting når du lægger dem op, men ellers drukner de jo i den uendelige strøm af ting der sker, så der er intet nyt under solen i forhold til at fortælle verden om sine værker hvis man gerne vil udstille eller sælge dem. Her er der godt gang i tags som #nft #nft #nftcollector #nftcollectors etc. på twitter og instagram den moderne mingling hvor du kan gå tidligt hjem uden tømmermænd…

Hvad er de nye regler i NFT spillet? Det sjove er jo at folk stadig kan kopiere dine ting, men da det nu drejer sig om værker kan folk ikke komme og påstå at de ejer dit værk, eller sælge det uden at det har forbindelse til dig. Dvs. du altid vil få en del af salget, også efter din død vil der gå penge ind på din wallet hvis tingene sælger. Det er bedre end at se ens værker sælge via samlere uden at få en krone på et auktionshus. Men de kan stadig kopieres så let som ingenting, men hvem gider at stjæle hvis de virkelig elsker kunstnerens ting?

Alle kreative og kunstnere piver over markedet, hvor mellemmænd, labels, gallerister og f.eks Youtube suger kapital ud af deres værker – er NFT vejen ud? Jeg tror på sigt den direkte forbindelse mellem skaber og forbruger vil blive stærkere når der er et digitalt sugerør imellem dig og dine værker, men derfor kan du jo stadig vælge at lade nogen reklamere for dig, men så skal du jo stadig betale et cut…

Nogen moralske aspekter ved crypto og NFT du ikke kan lide? Ja, der skal styr på strømforbruget, det skal ned, hvis vi skal bruge digitale megateknologier som det her i fremtiden skal projekterne være ligeså grønne som Tezos. Og i det hele taget skal vi til at have en cirkulær økonomi omkring elektronik så folk tjener deres penge på software istedet for ny hardware hele tiden, men det er en helt anden historie. Derudover er det er da helt tydeligt at der er opstået et marked for digital kunst som bare skal tiltrække sig en masse opmærksomhed for at sælge, men det er jo ikke eksklusivt hverken for kunstverdenen eller NFT verdenen…

NFT vender op og ned på vores ideer om værdidannelse og ejerskab – tror du det vil have en større effekt på samfundet? Måske får vi nye digitale billedeformater med tiden der rent faktisk understøtter det her. Man kan f.eks. forestille sig de store kameraproducenter implemetere det, så du har en garanti for at billederne viser det der er på linsen og ikke er blevet manipuleret. Derudover bliver det måske muligt at slette delte billeder engang, hvis man f.eks. har billeder der bliver misbrugt i cirkulation. 

Vil disse nye teknologier true bankerne – eller vil de blot absorbere dem? Jeg tror bankerne skal til at se sig godt for hvis de ikke vil ende som musikbranchen eller filmbranchen i en periode. Det meste kryptovaluta er decentraliseret, der er ikke noget behov for bankbokse og centrale servere nødvendigvis.

STATE OF THE ART – se en Morten Vammen dokumentar her nu!

The post GUIDE: NFT – pyramidespil eller revolution? appeared first on BLAZAR.